在人像摄影中，可以分为全身照、半身照、头像等不同的形式。在六七十年代，还是胶片时代，人们拍照都是拍摄的黑白照片，无论男女老少都没有什么化妆之类的。坐在照相馆的大型座机前，拍摄着自己的照片。然而，在那个年代的摄影师，拍摄都很认真，特别是用光非常讲究。许多经典的人像佳作，就是这些老一代摄影师独具匠心创作的。

这些经典的肖像，自然朴实，是人们生活的真实写照。随着现代高科技的发展，数码摄影技术更是将摄影提升到一个全新的高度。现在拍摄婚纱照、儿童照、写真照，都要进行化妆、穿上各种服装，然后再进行后期的创作处理。照片虽然很美，但是缺乏人物内在的精神面貌。

作为摄影师，我感觉经典的肖像摄影仍然是人像摄影的精髓，应该大力弘扬，从艺术的高度，从真实的意境，留下人生真实的最美瞬间。

这是我为一位朋友拍摄的肖像照片，拍摄前没有什么刻意的修饰，就是本色摄影。本来拍摄的是彩色，朋友还是喜欢老照片的味道儿，于是我在后期将照片制作成黑白效果。下面与大家一起分享一下拍摄体会：

一、光线的运用

肖像照的拍摄，由于大多数是以头像为主，需要重点刻画人物面部的神情，因此光线的运用很重要。这幅作品我使用了两盏灯，一是前面的主光源，二是后面的轮廓光。

二、人物的造型

肖像照人物的形象造型，是照片形象的基础，应该根据拍摄人物的形象特征，选择拍摄角度。

三、重点刻画人物的表情

人像的精髓在于“形神兼备”。因此肖像照，不仅姿势造型要适宜，人物的神情抓取也是很重要的。摄影师要能够眼明手快地抓取最能表现人物神情的瞬间。

当然在拍摄前也需要摄影师与被摄者进行沟通，了解他的拍摄愿望。因为你感觉拍摄的好，并不是真正的好，主要是让被摄者感到满意。因为人人都希望，能够拍摄一张最能够展示他最美形象的照片。