谈到光影，最先联想到的自然是摄影，自己虽然不是摄影专业，但是从小就爱画画，后从事的美术设计工作，自然也就与摄影很近。另外再加上自己从小就喜欢汽车，枪炮之类的东西，因此对照相机就更着迷。
记得应该是81年，技校还没毕业就买了第一台国产的"华夏"照相机，虽然也十分渴望当时的"海鸥DF",但的确没那个经济实力购买。即使这样它也给我出了不少的力，尤其是陪我第一次出差去云南和成都，游历了昆明滇池大观楼，去了大理，保山，瑞丽，又去了成都的青城山，青羊宫和杜甫草堂，这一趟给我留下很深记忆，同时对照像（哈哈！那时还称不上摄影）这事奠定了最初的感觉。
早期的华夏胶片照相机喜欢摄影的人，谁都不能否认对好器材总是有更高的追求，因为好器材与好作品还是有一定关系的。
实际上在我买这台华夏的时候，单镜头反光相机已经开始流行，有经济能力的朋友已经开始使用国产的海鸥和珠江单反，再讲究的都开始使用日本进口单反产品了，最有代表性的是日本的YASIKA单反，也有用尼康的，用尼康的那肯定是专业了，当时最典型的型号是尼康FM2，看到使用尼康MF2的人，自己总是想凑上前去多看看，实在是羡慕！
还记得，教我们国画人物的韩老师托人从香港买了一台YASIKA-FX3,即使是放在包里，还是用软布包裹得严严实实的，别人看看可以，要动手，一般不行，绝对的大宝贝！
单反的吸引力实在太大，我最后看准了东德产的PRIKTIC单反，50毫米标头1.4孔径，比海鸥DF的1.8还大，很爽！为了它，不知往北京前门大栅栏的国华照相器材商店跑了多少次，何以至此？因为近元的价格在九十年代不是个小数目，需要攒钱买，说是节衣缩食不算夸张，每一次去，都在拥挤购物的人群里仔细地端详它，慢慢地看，最终才依依不舍地离去，如此往复直到最后出手。
升级后的单镜头反光胶片照相机用上了单反，是自己在摄影上进了一步，开始买摄影书看。那时候摄影基本还是用黑白片，你看照相馆的橱窗里摆着的彩色照片也是黑白片的手工着色。在看书的同时自己开始学着做暗房，放大机，放大镜，相纸，甚至还买了成盘的胶片，恒温，显影，定影，亲自动手实践。与同学，同事的摄影爱好者相互交流，度过了一段学习的好时光。
继PRIKTIC单反之后入手的是佳能EOS,而且首次配上中长焦镜头，这与之前的50毫米的标准镜头显然还是一个概念了，摄影的主动性增加了，开始进入摄影表现阶段。
摄影进入数码时代无疑是革命性的，首先是技术革命，再有就是创作革命。这是从技术革命开始的，谁都不会想到以柯达、富士为代表的胶片帝国转眼间会轰然倒塌，随之解放出来的广大的使用者，创作从此可以所见所得，他们可以卸下沉重的经济负担，可以更专心，更直接的投入拍摄创作，同时迎来了后期更大的自由发挥，对于这些人来说，完全值得他们举起双手欢呼雀跃！
数码记录影像的开端一跃四十年，如今手上用的都是一水的数码器材，高端高分辨率、高清视频单全焦段摄影单反，加上后期的电脑制作工具。时常和摄友们一同出去创作，用心全在表现上，无虑其他。摄影工具完全可以达到你的想象。
高分高清的时代总而言之就是：
在光影的世界里，
只有想不到，没有做不到，
光影世界是无限放飞的世界！
